中新网北京8月6日电 (记者 高凯) 杨立新挂帅复排导演的《雷雨》近日揭开帷幕，这标志着北京人艺“经典保留剧目恢复计划”的第三部作品正式亮相。
北京人艺复排《雷雨》登台。北京人艺供图
回望1954年，由曹禺执笔、夏淳执导的版本在北京人艺初次与观众见面，从此奠定了中国话剧现实主义的根基。凭借鲜活的人物群像、严丝合缝的艺术架构、极具张力的戏剧情节以及充满文学质感的台词，《雷雨》带领受众深入20世纪20年代那场家族悲剧的核心，引发对时代与人性无尽的审视。
72载岁月流转，这部名作历经多次复排重演，累计在北京人艺上演超过600场，始终保持着旺盛的艺术生命力。时至2026年，北京人艺再次将目光锁定《雷雨》，作为“经典保留剧目恢复计划”的收官之作，以全新阵容重塑经典。
北京人艺复排《雷雨》登台。北京人艺供图
“北京人艺缺了《雷雨》就不完整，它是中国话剧在文学层面走向成熟的开山之作，唯有确立它，才算拥有了真正的中国话剧。”“我们不仅要演，更要演得出色。”曾在2004年版中塑造周朴园一角的表演艺术家杨立新，将对剧作的深刻洞察与深厚功底融入此次创作，引领青年演员追溯时代印记，沿袭老一辈艺术家的脚步，延续现实主义表演传统。
要让1925年的故事跨越时空抵达2026年的观众眼前，绝非简单的“做旧”，更需在表演分寸上契合当下语境。“我们要努力营造一种感觉：大幕是一道时代的界线，幕后是1925年的往事，而幕前坐着2026年首都剧场的观众。”杨立新如此阐释。
打磨这般精益求精的作品，根本在于坚守现实主义创作路径。杨立新指出，核心在于演员塑造人物的能力。通过无限贴近经典，演员并非机械“复制”，而是在吃透剧本的前提下展开想象，自主完成人物构建，“让人物站在台前，让演员的技巧隐于幕后”。排练场上，杨立新对每一句台词的处理、每一个肢体的动作反复斟酌，要求演员将角色内心清晰外化并传递给观众，“舞台上绝不允许存在多余的动作。”
北京人艺复排《雷雨》登台。北京人艺供图
时隔70余年，《雷雨》接力棒交到了刘辉、柳文伊、龚钰泉、黄薇、伍宇辰柠、刘宸、杜子俊、李金涛等青年演员手中。曾主演《天下第一楼》《日出》等经典的刘辉，在汲取前辈经验的基础上融入个人理解，呈现出一位立体多面的周朴园。“剧本是第一张地图，前辈的演绎是第二张地图，我要在前人的积淀中，将角色的灵魂内化为自己的血肉。”柳文伊坦言，饰演蘩漪让她感到压力与动力交织，她竭尽全力去剖析角色，从外部形态到内心体验，力求真正读懂那份反抗与勇敢。饰演周萍的龚钰泉精准传递出角色内心的挣扎、复杂与懦弱，赢得广泛认可。刚在《樱桃园》中塑造柳鲍芙的黄薇，此次全情投入鲁妈的创作，在她看来，一旦沉浸于鲁侍萍的命运轨迹，“年龄感”便自然流露。
再度挑战四凤一角的伍宇辰柠以纯粹的初心拥抱角色，演绎出更为朴素、干净且热烈的形象。三次“全勤”参与“经典剧目恢复计划”的刘宸饰演鲁贵，着重挖掘人物“可爱”的一面，为小人物的丰满注入父女温情。杜子俊在塑造“鲁大海”时，深挖其丰富的成长背景，使“工人代表”的形象更加饱满。
八月剧场，雷声再起。据悉，新版《雷雨》将在首都剧场持续演出至8月21日。
