“大美中国·西部如歌”国际音乐故事会演出现场。(主办方供图)
低频电音的轰鸣与彝族阿都高腔激烈碰撞，宁夏口弦的微颤同R&B旋律严丝合缝地交织……近日，在重庆市委宣传部指导、西部国际传播中心策划下，“大美中国·西部如歌”国际音乐故事会在重庆国泰艺术中心拉开帷幕。这不仅仅是一场演出，更是一次跨越7200公里的音乐巡礼，东方民谣与西方电子乐在此刻深情相拥。
活动主线紧扣纪录片《西部如歌》的创作脉络。该纪录片由西部国际传播中心携手丹麦知名音乐制作人海德高(HEDEGAARD)联合打造，共10集。制作团队足迹遍布中国西部10个地区，深入汉、土家、藏、彝、蒙古、裕固、回、壮、侗、傣等10个民族聚居区进行采风和创作。
自7月27日上线以来，《西部如歌》迅速引发热议，截至发稿前，全网累计阅读量已突破9000万大关。
非遗“破壁”
原生态呐喊撞上电子节拍
作为东道主，重庆音乐人率先登台献艺。武隆“龙吟号歌”艺术团带来的原生态《川江号子》，以浑厚苍凉的声线震撼全场。余音绕梁之际，国家级非物质文化遗产川江号子代表性传承人杨兴勇与海德高同台亮相。当极具爆发力的劳动号子遇上强劲的电子节拍，跨界合作曲目《世界之巅》瞬间点燃现场，观众掌声与欢呼声此起彼伏。
随后，音乐之旅延伸至西部九省区市。藏族拉伊、彝族阿都高腔、青海托布秀尔、宁夏口弦、广西天琴、傣族章哈、裕固族合唱以及侗族大歌轮番登场。西藏拉萨新牧人组合演绎的《磐石》，让藏族拉伊情歌在电子节奏中流淌出深情；四川凉山歌者演唱的《归途》，宛如古老部族与现代赛博世界的终极对话；青海托布秀尔与宁夏口弦在《尘归尘》《唤我之名》中默契配合，营造出苍凉而空灵的氛围。
故事会尾声，杨兴勇再次登台，联手石柱土家族锣鼓队，一曲《击鼓声》将现场气氛推向最高潮。
音乐情书
展现中国人生活里的烟火气
活动现场，10集大型双语音乐纪录片《西部如歌》及海德高电音改编专辑《KINΔ》（中文名《情》）同步举行全球首发仪式。
此前，在西部国际传播中心导演冯小楼的陪同下，海德高深入中国西部腹地，开展了为期两个月、行程长达7200公里的深度采风。纪录片《西部如歌》完整记录了这段旅程。
从青藏高原的圣洁雪域到西双版纳的热带雨林，从重庆武隆的天坑地缝到甘肃兰州的丹霞地貌，从宁夏银川的大漠孤烟到贵州从江的云上侗寨……海德高沉浸式体验了10个民族的日常生活。“人类的情感和生活追求是共通的。除了音乐，这部片子最想讲述的是这种有温度的故事。”冯小楼坦言。
“据我了解，外国人很少能接触到普通中国人充满烟火气的真实生活。”海德高表示，希望通过此次探寻，促进更多人理解中国文化。
他介绍道，专辑名“KINΔ”寓意深刻：“它在形态上近似丹麦语中的‘中国’，同时又是英文中‘亲人’的意思，这可以说是写给中国西部的音乐情书。”
声浪出海
用音乐架起文明互鉴的桥梁
真诚的创作很快获得了市场的积极反馈。
截至目前，专辑《KINΔ》已实现全球主流流媒体平台全覆盖，全球播放量突破1000万次。基于土家啰儿调《太阳出来喜洋洋》改编的《击鼓声》，先后登上国内多个音乐榜单。采样彝族阿都高腔元素的《丰碑》、融合宁夏口弦韵律的《唤我之名》等作品，也获得了国内主流音乐平台的重点推荐。
西部国际传播中心主任陈冬艳指出，《西部如歌》项目的核心在于通过音乐和影像向世界展示中国西部的发展面貌，并以海外年轻受众易于接受的方式，传递来自中国西部的声音。“虽然西部各民族方言差异巨大，但民族乐器和民谣旋律具备共通的感染力。”
此刻，这场重庆夏夜的音乐故事会，正化作一座文明互鉴的桥梁。当《击鼓声》的锣鼓与电音渐渐消散，这场跨越万里的音乐拥抱，才刚刚启程。(新重庆-重庆日报记者 周双双 实习生 廖春翔)
